Мы, честно говоря, затрудняемся сказать, когда именно история про девочек, стремящихся попасть в Антарктиду, сделала в нашем сознании шаг от просто хорошего произведения к лучшему в сезоне. Но пока остальные сериалы выдавали отличные эпизоды вперемежку с посредственными, неприметное творение авторов «Нет игры, нет жизни» только повышало уровень, выдержав жесточайшую конкуренцию и дойдя до самой вершины нашего топа.

Жанр «милые девочки занимаются интересными вещами» в очередной раз доказал свою жизнеспособность. Героини с трудом вписываются в привычные шаблоны анимешных персонажей, история — при такой-то завязке! — поражает своей реалистичностью, а уйма жизненных сцен вызывает живейшую эмпатию. Но главное, конечно, химия между персонажами— их общению веришь, за их развитием интересно следить.

В общем, мы вернули подпорченное всякими «Принцами страйда» убеждение, что эти авторы умеют делать отличные сериалы. И мы совершенно не против, чтобы в промежутках между съёмками сиквелов «Нет игры, нет жизни» команда уделяла время новым историям про девушек, занимающихся интересными вещами.

Новая версия истории о Человеке-дьяволе получилась яркой, провокационной, необычной, захватывающей, шокирующей, жестокой и бескомпромиссной. Сумма качеств, которая пришлась по вкусу далеко не всем (даже в рядах Всеяредакции), но вряд ли кого-то оставила равнодушным. Одних сериал возмутил, других удивил, третьих восхитил, но главное, он оказался порывом свежего ветра, хоть слегка всколыхнувшим гладкие воды аниме-индустрии, перенасыщенной милыми школьницами, однообразными попаданцами и неразличимыми айдолами обоих полов.

«Человек-дьявол: Плакса» напомнил зрителю, что герой — необязательно положительный, кровь — необязательно зацензуренная, сюжет — необязательно банальный, финал — необязательно счастливый. В своё время как раз подобные истории (а вовсе не милые школьницы-айдолы-попаданцы) привлекли к аниме внимание западных зрителей.

Может, по сумме баллов «Плакса» и не стал лучшим сериалом зимнего сезона, но уж точно оказался самым резонансным и запоминающимся. Так что заслуженное второе место.

Непритязательный сиськоэкшен пробрался на призовое место нашего топа? Как так? А всё просто: «Убийственные укусы» всё сделали правильно. Экшен был красивый и изобретательный. Персонажи — харизматичные и интересные. Фансервис — откровенный и волнующий. Ну и конечно же, финал. В отличие от большинства собратьев по жанру, финал у «Убийственных укусов» вышел на удивление неожиданным, насыщенным событиями и, за неимением лучшего слова, шокирующим, но при этом абсолютно закономерным. В общем, сериал оказался настолько хорош, что у нас просто не был иного выбора, кроме как поместить его на третье место топа лучшего аниме зимнего сезона. Ведь у кого клыки острее, тот и побеждает. Это и есть Killing Bites.

Шестёрка братьев-близнецов попала в топ аниме от «КГ» в четвёртый раз. Отлично, блин. А ничего, что нам было нечего о них сказать уже при прошлом подведении итогов?

Как ещё раз хвалить абсурдный комедийный сериал, наплевавший на сквозной сюжет, какой-никакой стройный канон и развитие героев? Превозносить концовку, вобравшую в себя персонажей из целой кучи бессвязных скетчей ради создания кульминации столь же жестокой, сколь и смешной? В очередной раз критиковать японцев, обеспечивших второму сезону в разы худшие продажи, даром что его качество практически неизменно держалось на уровне первого? Пересказывать отдельные шутки и скетчи? Жалеть несчастных поклонников Тотоко-чан, обречённых на вечную девственность и запах рыбы?

Увы, на всё это у нас времени нет, так что остаётся банально повториться: это по-прежнему изобретательная комедия, наполненная пародиями, чёрным юмором и жопно-сортирными шутками, которые работают чаще, чем проваливаются. Что от комедии и требуется.

Мы довольно редко смотрим даже хорошие фэнтези-сериалы и мимо «Гранкреста» тоже собирались пройти с высоко поднятой головой, глянув для приличия один эпизод. Но не тут-то было! Сериал с ходу порадовал нас весьма симпатичной парой центральных персонажей и бешеным темпом повествования. История не шла, не бежала — она неслась со сверхзвуковой скоростью, словно дракон, унюхавший гномье золото. За считаные эпизоды главные герои захватывают первые замки, получают первых вассалов. В каком-нибудь другом аниме на это точно ушло бы полсезона. Ну и конечно, темп был бы бесполезен, будь история посредственной. Но с ней тоже всё хорошо — местная политика интересна, многие второстепенные персонажи харизматичны, и узнать, что же там будет дальше, хочется сразу после начала финальных титров каждого эпизода.

Тем не менее, без ложки дёгтя не обошлось. Знатно портит впечатление ставшая завязкой основного сюжетного конфликта любовная история принца и принцессы двух враждующих сверхдержав. Ибо принц — отвратительная бесхребетная тряпка, а принцесса — ладно прописанный типаж беспринципной властолюбивой твари, в который авторы зачем-то добавили искреннюю любовь к принцу, похерив всю цельность персонажа. Если б не эта парочка, «Гранкрест» вполне мог оказаться в топе на место-другое выше. Зато какой теперь есть потенциал для роста!

«Он же лич!» — радостно восклицали мы во время первого сезона «Повелителя». «Где же лич?» — недоуменно спрашивали у второго. Да, титульного персонажа в продолжении неприлично хорошей истории про попаданца оказалось преступно мало. На первый план выходили то племена разумных двухметровых ящеров, то события в местном человеческом государстве. И каким бы странным ни выглядел этот тезис, история про ящеров удалась куда лучше. Диким племенам, пытающимся объединиться и остановить прущие на них орды зомби, оказалось до ужаса легко сопереживать. Радовали и персонажи, и, конечно же, их хвосты! Кто бы мог подумать, что наличие хвоста может так украсить любовную историю?

Однако история про людей получилась далеко не так хорошо. В центре повествования оказался дворецкий, никогда не бывший самым интересным персонажем в Назарикской тусовке, а страданиям побитых человеческих рыцарей сопереживать выходило куда сложнее, чем истребляемым ящерам. Даже появление главного героя в последних эпизодах, заметно поправившее впечатление от концовки, не смогло вытянуть «Повелителя» из середины нашего топа… «Больше лича!» — взываем мы к авторам накануне триквела.

Ей-богу, никогда не думали, что будем с таким интересом следить за трогательной историей любви старшеклассницы и 45-летнего разведённого мужика. Особенно такого мужика, который о наличии девичьих чувств к нему начинает догадываться дай бог ко второй половине сериала (и то не факт). Особенно когда у него есть маленький ребёнок, а в глазах периодически появляется тоска о какой-то так и не сбывшейся мечте.

Однако «Любовь...» оказалась красивым, милым и очень жизненным сериалом с очаровательной главной героиней и вполне нормальным главным героем (хотя он всё-таки туговат по части амурных дел, не без этого). В паре моментов повествование делало лёгкие зигзаги и зачем-то рассказывало про совсем других персонажей, но быстро осознавало свою ошибку и исправлялось. Эх, побольше бы в аниме таких нестандартных, но хороших любовных историй!

«Любимый во Франксе» оказался совсем не тем, что от него ждали. Мы надеялись на крутой меха-экшен от автора «Гуррен-Лаганна», а получили скучноватую постановку в худших традициях «Трансформеров» Майкла Бэя с камерой, постоянно торчащей слишком близко к сражению. Мы хотели свойственного студии Trigger накала страстей и адреналина, а получили ритм повествования настолько неспешный, что часть зрителей отвалилась раньше, чем в сериале появился смысл. Ну, такой, что не ограничивался объяснением «Это аниме, где меха-роботы пилотируются аллюзиями на подростковый секс».

Однако когда сериал всё-таки соизволил пусть не разогнаться, но найти свой эмоциональный и сюжетный стержень, оставшихся в его обществе ждала очень интересная история, небанально говорящая о таких банальных анимешных темах, как взросление, бунт детей против родителей, ответственное использование земных ресурсов и трансгуманизм. Конечно, долгое время интерес к событиям во «Франксе» поддерживался нежеланием авторов внятно объяснить, что за мир они показывают, — но и что с того? Это же работало. Да и ответы нас не разочаровали, но об этом мы если и поговорим, то уже при награждении лучших сериалов следующего сезона.

История про телепата, телекинетика и обладателя всех прочих мыслимых сверхспособностей Сайки Кусуо уже второй сезон держит высокую планку качества. Это даже немного парадоксально — комедия, во многом состоящая из комментариев главного героя, умудряется этим не раздражать и не скатываться в те шаблоны, что она пародирует.

Второй сезон порадовал несколькими новыми персонажами (девочка-гяру лучшая!), внезапной историей на несколько эпизодов (привет, необитаемый остров!) и уймой хорошего юмора. Ну и местом в нашем топе, благо теперь на страдания Сайки в подкасте смотрят целых два человека!

У «Виолетты Эвергарден» есть только один недостаток. Но определяющий. Она очень, очень тупая. Сюжет сериала не выдерживают никакой критики — качество отдельных историй колеблется от «ну, сойдёт» до «ужас-ужас». Стоит начать воспринимать сериал разумом, пытаться понимать и задавать вопросы происходящему, как он начинает сыпаться.

Поэтому воспринимать «Виолетту Эвергарден» разумом нельзя ни в коем случае. Её надо видеть глазами и чувствовать сердцем. Тогда перед вами предстанет изумительно красивая (KyoAni веников не вяжет!), грустная и трогательная история духовного роста, эмоционального взросления и обретения себя одной глубоко травмированной девушки. Но стоит начать анализировать — херня какая-то выходит. Сюжет разваливается, мир не работает, персонажи ведут себя как идиоты.

В общем, «Виолетта» — шикарный сериал, если абстрагироваться от сюжетных нюансов и воспринимать его исключительно на уровне идей. Получается, увы, не всегда и не у всех. В результате десятое место, да и то потому что сезон слабоват.